Художественные промыслы и ремесла Буквоед

Издание посвящено крупнейшей по объему, многообразию форм и видов коллекции самоваров в России середины XVIII-XX века. Музейное собрание ГИМ, впервые вводимое в научный оборот, включает традиционные угольные и современные электрические самовары с их разнообразием материалов, способов изготовления и декорирования. Особую ценность представляет раритетные изделия середины XVIII - первой половины XIX века. Памятники отечественной традиции чаепития, хранимые Историческим музеем, свидетельствуют об уникальном историко-культурном наследии, связанном с развитием самоварного промысла в России на протяжении почти трех столетий. Автор книги - Лариса Анатольевна Петрова, старший научный сотрудник отдела металла Исторического музея, специалист в области медного дела в дореволюционной России. Издание адресовано широкому кругу читателей, музейным сотрудникам, коллекционерам и всем любителям отечественной истории и культуры.

Впервые представляется энциклопедия русской художественной керамики в многовековой картине становления и развития. Это первая история искусства керамики, которая разворачивается в единстве достижений царской, Советской и перспективе новой возрождающейся России, раскрывается в целостности народно-национального достояния страны как крупное явление отечественной и мировой культуры.В одной книге соединены шедевры разных эпох и разных видов керамического искусства: керамика гончарная, архитектурная, включая фаянсовые, фарфоровые иконостасы и иконы, скульптуру, произведения декоративного искусства в фарфорово-фаянсовой промышленности. .Великолепные ансамбли сервизов, ваз и малой пластики дворцовых и частных интерьеров показаны в оригинальности красочных созданий крестьянских мастерских, частных заводов и в изысканной драгоценности произведений Императорского фарфорового завода, в тематическом разнообразии государственных заводов Советского времени: Ломоносовского, Дулевского, Дмитровского и др. .В энциклопедии представлена галерея биографий художников, технологов, мастеров, промышленников, оставивших заметный след в развитии искусства керамики. В нем огромен творческий вклад известных и великих художников, таких как М. Врубель, В. Серов, художников "Мира искусства" и авангарда 1920-х гг., завоевавших мировую славу. Видное место в энциклопедии заняло авторское искусство. Значительная роль отведена в книге зрительно-иллюстративному ряду и подбору иллюстраций. .Два плана содержания энциклопедии: справочная информация о фактах истории керамики, ее материалах, техниках, способах декорирования и знание, ведущее в изучение керамики в понимании ее образного, пластического языка, смогут удовлетворить разные запросы и интересы читателей. .Главная цель издания - вернуть в наше настоящее и будущее богатейший опыт керамического искусства, память о тех, кто его создавал. Энциклопедия сможет быть нужной специалистам, художникам, художественным вузам и школам, в музейной деятельности, коллекционерам и самому широкому кругу читателей, любителям изящного искусства.

В издании представлены ножевые изделия, сделанные в Павловском промышленном районе в XIX - первой половине XX в. Читатель получит сведения об истории знаменитого кустарного промысла, технологии ножевого производства, павловских мастерах и фабрикантах. В книге публикуются редкие архивные материалы. .Издание предназначено для историков, музейных работников, мастеров-ножевщиков, а также для всех, кто интересуется историей отечественной культуры.

Каталог «Рудольф Вильде (1868-1938). Фарфор, стекло, графика» подготовлен к выставке из цикла «Поднесение к Рождеству». Р. Ф. Вильде, выпускник Центрального училища технического рисования барона Штиглица, почти 30 лет проработал руководителем живописной мастерской старейшего в России фарфорового завода, создавая декоративные эскизы для стекла и фарфора. Каталог знакомит с проектной графикой художника для императорского хрусталя и фарфоровых ваз в духе модерна и неорусского стиля, для разнообразных посудных форм агитационного фарфора и ваз с фантастическими пейзажами в технике подглазурной росписи, тяготеющих к стилю ар деко, и с произведениями, изготовленными по его эскизам. . .На выставке представлены экспонаты из коллекций Государственного Эрмитажа, Государственного Русского музея, ГМЗ «Павловск», Елагиноостровского дворца-музея, а также работы, созданные современными художниками АО «Императорский фарфоровый завод», вдохновленными творческим наследием Рудольфа Вильде. . .Настоящее издание предназначено для специалистов, коллекционеров и всех, кто интересуется русской историей и искусством. . .

Русская икона — это не просто образ для молитвы, зримо рассказывающий о сути православной веры, но и ценнейший художественный образ, особый вид изобразительного искусства и неотъемлемая часть культурного национального достояния России. Книга познакомит вас с историей развития русской иконописи, расскажет об основных сюжетах и видах икон, об иконографических типах Спасителя, Богородицы и наиболее почитаемых святых, о том, как на иконах изображаются события Страстной недели и христианские праздники, об Отцах Церкви и пророках, об ангелах и апостолах, о целителях, чудотворцах и воинах-великомучениках... Также вы узнаете о самых известных иконописных традициях земли Русской, воплощенных в тверской, новгородской, псковской, московской иконописных школах, и конечно о знаменитых иконах, созданных как мастерами, чьи имена до нас не дошли, так и прославленными иконописцами Феофаном Греком, Андреем Рублёвым, Дионисием, Симоном Ушаковым, Прокопием Чириным... Для широкого круга читателей.

Книга «Радость на кончиках бровей» посвящена народным промыслам, видам простонародного искусства и ремесел Китая. Автор прожила в Китае 16 лет и собрала уникальную коллекцию фарфоровых статуэток, изображающих героев легенд и исторических персонажей, а также образцы предметов старого быта, плетеных изделий, народных картин, вышивки, различных видов резьбы, нюхательных флаконов, деревянных кукол, традиционных музыкальных инструментов и мебели. .В книге увлекательно рассказывается не только об известных всему миру изобретениях, таких как шелк и фарфор, но и предметах материальной культуры, о которых мало знают даже китаеведы и жители Поднебесной, например, клеточки для насекомых, бамбуковая жена, подушка для запястья, грелка для рук, чайник для отравления и др. .В книге приводится немало легенд, стихотворных строк, пословиц и недоговорок, иллюстрирующих описываемые явления, а также даются пояснения символических значений многих предметов, используемых в быту. .Очаровывающий мир китайской культуры, духовной и материальной, учит нас ценить прекрасное, замечая его даже в обыденных вещах, даже в мелочах, как это делают жители Поднебесной. И старые, и современные предметы декоративно-прикладного искусства поражают красотой, изяществом, вкусом, неповторимостью и такой притягательной силой, что хочется их изучить, осмыслить и понять. .Книга снабжена справочным материалом и списком литературы, а для специалистов названия описываемых предметов и явлений даны на китайском языке.

Каталог выставки знакомит читателя с произведениями двух видов прикладного искусства - кружева и стекла - из собрания Государственного Эрмитажа. Предметы XVI-XIX вв. производства Западной Европы связаны близостью орнаментальных узоров, созданных нитью. В кружеве она - основной материал, из которого выполнены сами изделия, а в стекле - один из видов утонченного декора. Именно нить в этом союзе смогла не только соединить столь разные предметы, но и в каждом из них подчеркнуть изящество, изысканность формы и фантазию в разработке узоров. . .Издание рассчитано на широкий круг читателей. .

Каталог «Рожденная в пламени», сопровождающий одноименную выставку, знакомит с произведениями керамики из собрания Национального музея Кореи. Представленные экспонаты охватывают промежуток времени с глубокой древности до наших дней. Таким образом, на их примере показана история развития корейского керамического искусства от классических образцов до новаторских художественных объектов современных мастеров последнего десятилетия. . .Издание рассчитано как на специалистов, так и на всех интересующихся корейским искусством. .

«Вселенная смущает меня: я не могу представить, что эти часы существуют и действуют, но нет часовщика», - было сказано знаменитым философом Вольтером (1694-1778), когда в результате стремительного развития часового дела появились усовершенствованные механические часы - стационарные и портативные, поразившие воображение современников. В 1657 г. голландец Христиан Гюйгенс (1629-1695) ввел в часовой механизм маятник, а в 1674 г. по его проекту были сделаны часы, в которых роль маятника выполнял специальный баланс со спиралью. Это изобретение Гюйгенса дало возможность добиться почти современной точности хода и позволило создавать переносные часы небольшого размера. Механизмы помещались в разнообразные по форме корпуса, украшенные резными и гравированными орнаментами, расписными эмалями и драгоценными камнями. . .Обладателями первых образцов часового искусства были самые могущественные монархи Европы. С XVI столетия часы стали использовать, а затем и коллекционировать в России. Около сотни редких экземпляров часов XVI-XVII вв. хранятся в Эрмитаже. Им посвящена временная выставка, почти половина экспонатов которой будет впервые показана зрителям. .

Впервые в одном издании собраны все известные коллекции изделий прославленного ювелирного дома Карла Фаберже, хранящиеся в двадцати музеях Российской Федерации ( Московском Кремле, Эрмитаже, музее Фаберже в Санкт-Петеребурге и др.) и представляющие самую блистательную часть его наследия. . .

Книга объединяет все 12 выпусков издания "Народных русских деревянных изделий" графа Алексея Алексеевича Бобринского. Наряду с фототаблицами полностью приведены все тексты оригинала. Нумерация таблиц и выпусков полностью сохранена и книгу можно использовать как своеобразный справочник, например для поиска недостающих листов оригинального издания. Книга будет интересна как специалистам-искусствоведам, так и всем интересующимся отечественными искусством и историей.

Перед вами – краткий обзор собрания народной куклы мастера Елены Берстенёвой по теме «Народная кукла для здоровья человека». Собрание – это домашний музей авторской школы «Куклы для души», в которой с 2006 года идет обучение традиционной народной кукле. Это рассказ о понимании автором народной куклы. Итог многолетних раздумий, стараний автора донести знания о ее создании в соответствии с пониманием мироустройства. Книга будет интересна любителям народной куклы и народных традиций, мастерам народной куклы, психологам, арт-терапевтам, педагогам, родителям, детям, а также всем творческим людям, любящим красоту.

В настоящем альбоме представлены орнаменты периода Средних веков, а также романский и готический орнаменты. Альбом включает собрание орнаментов мира, в том числе старинные орнаменты. За основу взят текст книги Н.Ф. Лоренца «Орнамент всех времен и стилей» (СПб., 1898). Объем информации уникален: мастерство орнамента, все материалы и техники: резьба и изразцы, фрески и витражи, эмаль и ковры, тиснение и мозаика. Текст дан в соответствии с нормами современного русского языка.

Для лепки из солёного теста нет возрастных ограничений – этот процесс увлекателен как для детей, так и для взрослых. Солёное тесто – материал, который не допускает резких и грубых форм, отчего изделия всегда получаются округлыми и трогательными. .Благодаря представленным в книге практическим рекомендациям и советам вы сможете создать добрые и оригинальные поделки самостоятельно и вместе с детьми, а также порадовать себя и своих близких уютными семейными вечерами и «вкусными» подарками hand made! .Hand made – это просто и увлекательно! .

Альбом `Русская эмаль: 19 - 20 век` продолжает серию Издательского дома БЕРЕСТА, посвященную русскому художественному металлу. Альбом охватывает два наиболее ярких периода расцвета искусства эмали в России: `золотой век` эмали (19 - начало 20 века) и современную художественную эмаль (1970 - 90-е гг.). В альбоме представлены основные центры эмальерного искусства в России, а также художники, чьи работы не раз завоевывали награды и премии на международных конкурсах эмали (Франция, Испания, США). Раздел альбома, посвященный современной авторской художественной эмали, впервые представляет коллекцию ВМДПНИ (Москва), которая не имеет аналогов в России и стоит в одном ряду с лучшими международными собраниями современного эмальерного искусства. В целом альбом показывает, что искусство русской эмали имеет глубокие корни и в наши дни не только сохранило свою популярность, но и переживает период бурного развития, выйдя за рамки прикладного искусства, став самостоятельным направлением авторского станкового искусства. . .

Книга посвящена русскому ювелирному искусству ХХ века. Автор прослеживает эволюцию этого вида пластических искусств сквозь призму общеевропейских художественно-стилистических тенденций прошлого века. В книге освещаются проблемы становления и развития авторского направления в ювелирном деле России в советский и постсоветский периоды. Книга предназначена для художников, искусствоведов, студентов художественных вузов и колледжей, а также любителей искусства. . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

На выставке "Шелк и ситец. Диалог культур" был представлен художественный текстиль России и Узбекистана из собрания музея и коллекции Таира Таирова. Большая часть экспонатов ранее не выставлялась перед широкой публикой. Выставка проходила во Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства с декабря 2014 по февраль 2015 года.

Плетение и творчество - пятая книга серии. В ней дан современный взгляд на плетение из разных материалов с точки зрения места этих вещей в интерьере и возможностей самовыражения в плетеных формах. Рассмотрена спиральная техника на примере мало известных у нас ритуальных изделий Юго-восточной Азии. Описан прием плетения, известный у нас как Перигор, и его происхождение. Показаны разные приемы вышивки по плетеной основе.

«Растения и обувь» - третья книга серии «Эко=плетение». В ней собраны различные приемы работы с такими травянистыми растениями, как рогоз, ситник, злаки и другие. Показаны приемы плетения корзин виртуозами этого дела - индейцами Америки. В историческом аспекте представлены разные техники плетения обуви - начиная с древних времен, включая лапти и традиционную обувь Азии из рисовой соломы.

О бересте и не только - вторая книга этой серии посвящена плетению из таких плоских материалов, как береста, бумага, пальмовый лист и подобные. Показаны традиционные приемы плетения бересты и их развитие. Приведены как пример работы современных мастеров - Терентьева А.Л., Белова А.В. и других. Дан общий подход к конструированию таких изделий. В книге есть очень редкие фотографии работ интереснейшего мастера Шантыревой В.Е. и некоторые факты ее биографии.

Это практическое руководство для специалистов с 57 рисунками. Вы найдете здесь подробное описание глины тех времен – где и как она добывалась, как обрабатывалась в больших объемах, как делалось тесто для обычных изделий и глазурованных. .В книге подробно описаны все способы гончарного производства:ручная лепка, формовка изделий на станках, прессование, приготовление и способы нанесения глазури, обжиг. Небольшая глава посвящена кирпичному делу. .Книга будет интересна всем, кто интересуется историей гончарного промысла и тем, кто знаком с современным производством глиняных изделий.

Эти страницы должны вдохновить читателя на то, чтобы с помощью керамики проникнуть в магию формы, познавая уникальные пластические качества глин. Для этого нужно немногое: в первую очередь руки и большое желание открывать новое. Эта книга предлагает широкую техническую информацию для работы с керамикой: необходимые материалы и приспособления, основные методы моделирования (замешивание, обработка на гончарном круге, формовка и т. д.), декорирования изделий (покрытие ангобом, глазурование и т. д.) и секреты правильного обжига при низкой и высокой температуре. Текст дополняют шесть упражнений, проиллюстрированных шаг за шагом, которые подводят практический итог всему рассказанному в предыдущих главах. Завершает книгу интересная галерея произведений, которые иллюстрируют бесконечные художественные возможности керамики.

В альбом-сувенир включены русские народные сказки: "По щучьему велению", "Репка", "Колобок", "Морозко", "Хаврошечка" "Гуси-лебеди", "Царевна-лягушка" и другие, иллюстрированные мастерами лаковой миниатюры. На испанском языке.

Иллюстрированный подарочный альбом, знакомящий с русской лаковой миниатюрой мастеров Палеха, Мстеры, Федоскино, Холуя. Книга начинается со вступительной статьи об истории появления русского лакового промысла, далее представлены работы известных мастеров XIX-XX-XXI вв. Издание на английском языке.

Монография посвящена жизни и деятельности одного из самых прославленных римских императоров - Марка Ульпия Траяна. На основе широкого круга источников и исследований автор анализирует жизненный путь Траяна, особенности его внутренней политики, войны с Дакией и поход на Парфию. Особо уделено внимание положению христиан в Римской империи в годы правления Траяна.

Люди начали использовать в своем обиходе шкуры животных с незапамятных времен, задолго до того, как появились ткани. Вместе с использованием шкур возникла и необходимость обрабатывать их, благодаря чему этот древнейший материал стал более прочным и долговечным. Фактически, именно шкуры животных были одним из первых в истории человечества материалов, подвергшихся обработке. С течением времени кожа стала ценным материалом, изделия из которого несли на себе отпечаток роскоши и престижа.

Впервые шелководство, шелкомотание и шелкоткачество появились в Древнем Китае. За несколько тысяч лет из них развились различные направления декоративного искусства - ткачество, окрашивание тканей, батик и вышивка. В своей книге Ван Сыци и Сюй Инцзи подробно расскажут об особенностях этих традиционных китайских ремесел, рассмотрят наиболее интересные работы различных народностей Китая и поделятся краткой технологией окрашивания тканей. Для широкого круга читателей.

Известная художница и телезвезда Донна Дьюберри любит пробуждать в людях фантазию и открывать вместе с ними новые горизонты творческого воображения. На страницах этой книги она предложит вам более сорока стильных проектов, созданных при помощи живописной техники "одним мазком" и новейших инструментов для росписи по ткани. Разнообразьте ваш повседневный гардероб расписными джинсами с настоящими стразами Сваровски! Украсьте элегантную вечернюю шаль, создайте уникальный свадебный альбом и неповторимую сумку для ноутбука! В книге вы найдете доступные и подробные инструкции, необходимые для того, чтобы: - написать изящные кружева и контуры объемными красками - украсить одежду блестками и стразами - добавить сияния и блеска рисунку металлизированными красками - написать цветы, бутоны, ягоды, ветви, листья, грозди и многое другое В этой книги изложено множество фантастических идей, которые обязательно разбудят ваше воображение! Вы узнаете, как украсить свой дом (кухню, спальню и ванную), научитесь делать уникальные подарки (на свадьбу, день рождения, крестины) и стильные аксессуары (сумочки, шали и туфли). Вокруг нас столько возможностей для творчества! Пусть ваша одежда и аксессуары станут яркими и модными! Под руководством Донны Дьюберри мир заиграет всеми красками!

Книга «Как читать орнамент» научит вас видеть и оценивать декоративное искусство текстильных узоров. Эта прекрасно иллюстрированная книга рассказывает об использовании орнамента, исследует темы и мотивы разнообразной культурной эстетики. Небольшая, карманного формата, она написана достаточно серьезно, чтобы ответить на многие вопросы. Эта книга: .• исследует характеристики и мотивы текстильного дизайна от древности до наших дней; .• качественно и полно знакомит с принципами понимания орнамента, тематическим образом распределяя мотивы и стили. .

В учебном пособии, которое в странах СНГ и за рубежом является первым такого рода, изложены основы дизайна художественной обработки металла Эволюция технологий обработки металла прослеживается в теснейшей взаимосвязи с архитектурой, скульптурой, изобразительным, декоративно-прикладным искусством. Подробно характеризуются разнообразные способы изготовления художественных изделий (проволока и листовой металл; ковка, дифовочные работы; чеканка, гравирование и иные работы), а также оборудование и инструменты для этих работ. Книга сопровождается рисунками, эскизами и таблицами; на конкретных примерах описаны приемы работы в различных техниках декора. Для учащихся системы СПО: ПТУ, колледжей (техникумов) художественного профиля, учебных комбинатов, мастеров художественных и ювелирных изделий. Может быть полезна для художников и мастеров, работающих в области декоративно-прикладного искусства, реставраторов, а также для профориентации учащихся общеобразовательных школ и ознакомления с технологией художественной обработки металлов любителей-металлистов, всех интересующихся бесконечно разнообразным и таинственным миром металла книга научит своими руками создавать различные поделки.

Из всех стран юго-восточной Азии неоспоримое историко-культурное первенство принадлежит Индии. Недаром многие азиатские народы активно заимствовали ее художественные образы. Хотя политически Индия зависела от других государств, ее культура веками сохраняла свою самобытность, основанную в первую очередь на буддийской и индуистской религиях. В то же время, экономические и культурные связи с Европой, мусульманским миром и восточными деспотиями существенно обогатили индийскую художественную традицию.

В учебном пособии рассмотрены основные этапы развития искусства художественного оформления тканей. Подробно раскрываются способы свободной росписи тканей, технологии холодного и горячего батика, смешанная техника росписи. Кроме того, даны...

"Юй" ("яшма") - феномен традиционной китайской культуры. Как правило, под этим именем понимается нефрит, однако понятие "юй" может обозначать в Китае любой самоцвет, обладающий определенными признаками. Выходя за рамки своей роли драгоценности, камень служит универсальным воплощением прекрасного и конфуцианской добродетели. Свое наиболее яркое воплощение привязанность китайцев к "яшме" нашла в камнерезном искусстве, история которого насчитывает в Поднебесной несколько тысяч лет. Месту "яшмы" в культуре Китая, особенностям китайской школы камнерезного дела и его признанным шедеврам посвящена эта книга.

Научиться искусству точечной росписи совсем несложно, если у Вас есть немного свободного времени и эта замечательная книга, в которой все основные техники описаны в форме доступных, понятных и наглядных мастер-классов. С помощью этого самоучителя вы освоите 10 техник точечной росписи, научитесь декорировать самые разные поверхности, сможете создавать красивые, практичные и долговечные изделия для дома, для себя и в подарок. Точечная роспись позволит вам почувствовать себя настоящим художником, даже если прежде вы совсем не умели рисовать. Новые творческие горизонты ждут! Желаем вам вдохновенного творчества!

Представленная книга посвящена народным художественным промыслам и ремёслам Санкт-Петербурга и Ленинградской области. Книга охватывает все направления народного творчества: от стекла до керамики, от обработки металла до ткачества и вышивки, от резьбы по дереву до лаковой живописи. Краткие очерки каждого направления раскрывают их историческое развитие. Для самого широкого круга читателей.

Сегодня в магазинах без труда можно найти многообразие макаронных изделий различных форм, размеров и даже цветов. А задумывались ли вы о том, что макароны могут быть не только вкусным гарниром, но и прекрасным материалом для творчества? .Благодаря нашей книге вы узнаете о видах макарон и специфике работы с ними, найдете полезные советы и рекомендации, а благодаря пошаговым инструкциям, схемам и рисункам научитесь создавать не только простые поделки, но и целые картины, украшения, предметы интерьера! .Hand made - это просто и увлекательно!