70 шедевров мирового искусства. Из всемирного наследия ЮНЕСКО

Перед вами издание, в котором представлены великие произведения зодчества, живописи и ваяния, созданные гениальными мастерами на протяжении почти четырех тысяч лет.

Новый иллюстрированный альбом представляет созданные на территории России человеком и природой объекты, признанные неотъемлемой частью всемирного наследия. В книге делается акцент именно на значимости выбранных ЮНЕСКО объектов, на их уникальной ценности для истории и культуры всего человечества.

Новый иллюстрированный альбом представляет созданные на территории России человеком и природой объекты, признанные неотъемлемой частью всемирного наследия. В книге делается акцент именно на значимости выбранных ЮНЕСКО объектов, на их уникальной ценности для истории и культуры всего человечества.

В первой книге серии об объектах культурного наследия, включенных в Список всемирного наследия ЮНЕСКО, представлены памятники Армении и соседних стран - Грузии, Азербайджана, Ирана и Турции. Формат издания в виде справочника, с наиболее востребованной информацией и фотоматериалом, позволит читателю максимально доступным и увлекательным образом познакомиться с замечательными памятниками региона. Автор-составитель издания - Карина Даниелян, архитектор и дипломат, много лет занимающаяся культурным сотрудничеством, в частности в статусе Генерального секретаря Национальной комиссии Армении по делам ЮНЕСКО, целью этой публикации видит популяризацию богатейшего культурного наследия региона и, как следствие, более глубокое осознание важности его защиты и сохранения.

В первой книге серии об объектах культурного наследия, включенных в Список всемирного наследия ЮНЕСКО, представлены памятники Армении и соседних стран - Грузии, Азербайджана, Ирана и Турции. Формат издания в виде справочника, с наиболее востребованной информацией и фотоматериалом, позволит читателю максимально доступным и увлекательным образом познакомиться с замечательными памятниками региона. Автор-составитель издания - Карина Даниелян, архитектор и дипломат, много лет занимающаяся культурным сотрудничеством, в частности в статусе Генерального секретаря Национальной комиссии Армении по делам ЮНЕСКО, целью этой публикации видит популяризацию богатейшего культурного наследия региона и, как следствие, более глубокое осознание важности его защиты и сохранения.

Ведущие модельеры современности в поисках вдохновения все чаще обращаются к наследию мировой живописи и великим мастерам прошлого, среди которых Боттичелли, Кранах, Ван Гог, Дали, Мондриан, Уорхол и другие. Искусство Ренессанса и барокко, авангарда и футуризма, сюрреализма и поп-арта оставило яркий след на мировых подиумах. Легендарные модные дома объединяются с самыми успешными художниками современности, создавая платья-инсталляции и показы, похожие на перфомансы. Книга адресована как специалистам в области моды, культуры и искусства, так и широкому кругу читателей, позволяя с легкостью разобраться в захватывающих взаимосвязях изобразительного искусства и моды.

Ведущие модельеры современности в поисках вдохновения все чаще обращаются к наследию мировой живописи и великим мастерам прошлого, среди которых Боттичелли, Кранах, Ван Гог, Дали, Мондриан, Уорхол и другие. Искусство Ренессанса и барокко, авангарда и футуризма, сюрреализма и поп-арта оставило яркий след на мировых подиумах. Легендарные модные дома объединяются с самыми успешными художниками современности, создавая платья-инсталляции и показы, похожие на перфомансы. Книга адресована как специалистам в области моды, культуры и искусства, так и широкому кругу читателей, позволяя с легкостью разобраться в захватывающих взаимосвязях изобразительного искусства и моды.

Набор из 4-х монет 5 юаней "Всемирное наследие юнеско". Горы Тайшань, Уишань, Эмейшань и Большой Будда. Китай, 2022 г. в.

краткая характеристика:

Сохранность: UNC (превосходная);

Тип: Юбилейная или памятная;

Серия: Всемирное наследие юнеско;

Год выпуска: 2022;

Номинал: 5 юаней; Диаметр (мм): 30;

Вес монеты (г): 50;

Страна: Китай.

Памятная монета "Гора Тайшань" была выпущена 28 ноября 2019 года.

Китай выпустил монету достоинством в 5 юаней, ставшую первой в серии, посвященной Всемирному культурному и природному наследию юнеско. На этой первой монете серии изображен Тайшань в Тайане, провинция Шаньдун в Китае. Тайшань, также известный как гора Тай, является объектом Всемирного наследия юнеско с 1987 года.

Уишань – горный хребет, расположенный в Китае, на границе провинций Фуцзянь и Цзянси. Представляет собой горную гряду средней высотой около 650 м, раскинувшуюся на площади более 1000 км². В 1999 году включена юнеско во Всемирное наследие одновременно по культурным и природным критериям.

7 апреля 2023 года Народный банк Китая выпустил в обращение третью и четвертую памятные монеты нумизматической серии — Всемирное культурное и природное наследие — гора Эмейшань и гора Большой Будда. Горы Эмэйшань и гигантский Будда расположены в городе Лэшань. Эмэйша́нь — гора в провинции Сычуань. Название горы иногда записывается иероглифами как «Высокая Бровь». Эмэйшань наряду с Путошанем, Утайшанем и Цзюхуашанем является одной из четырёх священных гор китайских буддистов. В 1996 году юнеско присвоило этому району статус Всемирного культурного наследия.

Неподалёку от Эмэйшаня находится так называемый Большой Будда Лэшаня — памятник Всемирного наследия, на протяжении тысячелетия остававшийся самой высокой статуей в мире.

«Все пытаются понять живопись. Почему они не пытаются понять пение птиц?» – сказал однажды знаменитый художник Пабло Пикассо, намекая на то, что искусство живописи прекрасно, но не поддается прочтению. Приходя в музей и любуясь картинами великих мастеров, мы задаемся разными вопросами: • Что имел в виду художник? • Что значат те или иные символы или детали на картине? • Почему художник изобразил именно этот сюжет? • В какой технике написано то или иное полотно? • В каком году и в каком жанре написана картина? • Как художники пишут картины? Без комментария опытного историка искусства зрителю не обойтись. Эта прекрасно иллюстрированная книга, написанная искусствоведом, старшим научным сотрудником ГМИИ им. А. С. Пушкина, хранителем музейной коллекции скульптуры XIX–XX вв. и куратором ряда выставок и лекционных курсов Натальей Кортуновой, поможет вам найти ответы на следующие вопросы: • Как меняло свои формы искусство живописи? • Почему художники обращались к определенным сюжетам? • Какими средствами они воплощали в жизнь желаемые образы? • Как зарождается картина? А также: • Познакомит с искусством западноевропейской живописи во всем многообразии ее жанров, техник и стилей. • Предоставит возможность совершить увлекательное путешествие во времени и проследить всю историю развития изобразительного искусства – от первобытных времен до начала XX века – и узнать, как и почему изменялись ее формы и кто из великих художников сыграл в этом самую значительную роль. • Раскроет секреты живописных техник и приемов знаменитых мастеров. Об авторе Кортунова Наталья Дмитриевна – старший научный сотрудник ГМИИ им. А.С. Пушкина, хранитель музейной коллекции скульптуры XIX–XX вв., искусствовед, автор лекционных курсов по истории западноевропейского искусства и истории скульптуры, автор книг «Как читать и понимать живопись», «Как читать и понимать искусство», «Модерн. Климт, Гауди», Муха», «Знаки, символы и аллегории в искусстве». Куратор ряда выставок ГМИИ, со-куратор выставочных проектов в ГМИИ — «Вим Дельвуа. Мимикрия» (2014), «Александр Колдер. Ретроспектива» (2015), «Река Конго. Искусство Центральной Африки» (2016), эксперт проекта «ModernArt&Development».

«Все пытаются понять живопись. Почему они не пытаются понять пение птиц?» – сказал однажды знаменитый художник Пабло Пикассо, намекая на то, что искусство живописи прекрасно, но не поддается прочтению. Приходя в музей и любуясь картинами великих мастеров, мы задаемся разными вопросами: • Что имел в виду художник? • Что значат те или иные символы или детали на картине? • Почему художник изобразил именно этот сюжет? • В какой технике написано то или иное полотно? • В каком году и в каком жанре написана картина? • Как художники пишут картины? Без комментария опытного историка искусства зрителю не обойтись. Эта прекрасно иллюстрированная книга, написанная искусствоведом, старшим научным сотрудником ГМИИ им. А. С. Пушкина, хранителем музейной коллекции скульптуры XIX–XX вв. и куратором ряда выставок и лекционных курсов Натальей Кортуновой, поможет вам найти ответы на следующие вопросы: • Как меняло свои формы искусство живописи? • Почему художники обращались к определенным сюжетам? • Какими средствами они воплощали в жизнь желаемые образы? • Как зарождается картина? А также: • Познакомит с искусством западноевропейской живописи во всем многообразии ее жанров, техник и стилей. • Предоставит возможность совершить увлекательное путешествие во времени и проследить всю историю развития изобразительного искусства – от первобытных времен до начала XX века – и узнать, как и почему изменялись ее формы и кто из великих художников сыграл в этом самую значительную роль. • Раскроет секреты живописных техник и приемов знаменитых мастеров. Об авторе Кортунова Наталья Дмитриевна – старший научный сотрудник ГМИИ им. А.С. Пушкина, хранитель музейной коллекции скульптуры XIX–XX вв., искусствовед, автор лекционных курсов по истории западноевропейского искусства и истории скульптуры, автор книг «Как читать и понимать живопись», «Как читать и понимать искусство», «Модерн. Климт, Гауди», Муха», «Знаки, символы и аллегории в искусстве». Куратор ряда выставок ГМИИ, со-куратор выставочных проектов в ГМИИ — «Вим Дельвуа. Мимикрия» (2014), «Александр Колдер. Ретроспектива» (2015), «Река Конго. Искусство Центральной Африки» (2016), эксперт проекта «ModernArt&Development».